OSCAR MURILLO: FREQUENCIES

Der junge kolumbianische Künstler Oscar Murillo hat sich durch seine großformatigen Gemälde sowie seine vielfältige Praxis, die Performance, Skulptur, Installation und Video umfasst, einen Namen gemacht. Im Jahr 2019 wurde seine Arbeit mit dem renommierten Turner Prize ausgezeichnet. Seine künstlerische Vorgehensweise ist geprägt von einem tiefen Interesse an Gemeinschaft und Familie, wobei er gleichzeitig einen globalen Ansatz in seiner Kunst verfolgt. Murillo stellt einige der drängendsten Fragen unserer Zeit: Wie definieren sich Gemeinschaften? Und wie kann ein einzelner Künstler die Kommunikation zwischen diesen Gemeinschaften und der größeren Welt fördern?

Das Projekt Frequencies: Eine globale Zusammenarbeit

Ein herausragendes Beispiel für Murillos Engagement und seinen kollaborativen Ansatz ist das 2013 initiierte Projekt Frequencies. Dieses Langzeitprojekt wurde in Zusammenarbeit mit Mitgliedern seiner Familie, seinem Studioteam und verschiedenen Kooperationspartner*innen weltweit entwickelt. Das Ziel von Frequencies ist es, Antworten auf die Fragen zu finden, wie Gemeinschaften sich definieren und wie Künstler die Kommunikation zwischen ihnen fördern können.

Globale Kunstaktionen: Murillos Frequencies in Schulen weltweit

Für Frequencies schickte Murillo Leinwände an ausgewählte Schulen in über zwanzig Ländern. Diese Leinwände wurden auf Schreibtische geklebt und von den Schülern bemalt, beschrieben und illustriert. Die Leinwände blieben für ein Jahr an den Schreibtischen und wurden dann vom Künstler wieder eingesammelt. Die Kinder aus verschiedenen Ländern begannen zu zeichnen, zu malen, zu schreiben und zu kommunizieren und schufen so Dokumente ihrer sozialen und schulischen Erfahrungen.

Der Katalog: Dokumentation eines globalen Kunstprojekts

Der Katalog Frequencies dokumentiert das erste Jahr dieses Projekts. Er enthält Fotografien der Teilnehmer*innen und der verschiedenen (organisatorischen) Schritte des Projekts – von der Ankunft der Leinwände in den Schulen, über den Prozess des Anbringens der Leinwände an den Schreibtischen, bis hin zu den Schülern bei der Arbeit und den fertigen Produkten. Der aufwendig gestaltete Katalog, geliefert im hochwertigen Schuber, wurde in enger Zusammenarbeit mit dem Künstler gestaltet und umfasst über sechshundert Seiten detaillierter Darstellungen. Er ist nicht nur eine Zusammenstellung der im Archiv gesammelten Materialien, sondern auch eine Erweiterung des Projekts selbst – ein fortlaufender Katalog, der die Entstehung von Kunstwerken als gemeinschaftliches und globales Unterfangen dokumentiert.

Ausstellung in der Tate Modern: Murillos Malgarten

Vom 20. Juli bis zum 26. August verwandelt Oscar Murillo die Turbine Hall der Tate Modern in einen beeindruckenden Malgarten. Besucher*innen sind eingeladen, Teil dieses groß angelegten Kunstwerks zu werden, indem sie mit Pinseln gemeinsam eine riesige Leinwand gestalten. Ästhetisch ist dieses Projekt von Claude Monets Gartenbildern aus Giverny und Murillos eigener Serie Surge inspiriert. In kooperativer Arbeit soll so ein kollektives Kunstwerk entstehen. Murillo, bekannt für das Übermalen von Worten und Skizzen in seinem Atelier, lädt die Besucher*innen ein, ebenfalls über Zeichnungen und Worte zu malen, die von Menschen weltweit und lokalen Gemeinschaftsgruppen beigesteuert wurden. Diese Ausstellung bietet eine einzigartige Gelegenheit, die verbindende Kraft der Kunst zu erleben und aktiv mitzugestalten.